L’Ishimura sublimé. Remake de qualité.

La renaissance du genre survival horror. Inattendu pour certains, inespéré pour d’autres. C’est avec un enthousiasme non dissimulé que j’accueille cette ribambelle de remakes. Non pas parce qu’il faut soutenir la paresse artistique en recyclant les anciens jeux, mais parce qu’ils permettent de réintégrer des codes oubliés ou inconnues pour les joueurs d’aujourd’hui. Et moi ces codes, je les aime beaucoup.

C’est pour cela que j’avais été moyennement emballé en 2008 à la sortie de Dead Space premier du nom. Le jeu offrait sans aucun doute une ambiance et une immersion sans pareille grâce à une intégration intelligente de l’interface utilisateur. Il en restait malgré tout une expérience frustrante. L’exploration inexistante, une structure répétitive, le manque de « survie » dans l’horreur etc. On se dirigeait davantage vers le jeu d’action horrifique que le jeu d’horreur avec de l’action à l’instar d’un RE4 sorti 3 ans plus tôt (mais sans le génie de ce dernier).

Ce remake est donc une deuxième chance que j’accorde à ce Dead Space pour me surprendre. Et il y est parvenu en un sens. Tout en finesse, la proposition du remake est habile. Rien que dans sa structure, on sent que les développeurs ont voulu fluidifier le séquençage par niveau de l’original. Ici, la navette est toujours présente pour se diriger d’une partie à l’autre du vaisseau, mais l’Ishumura est plus organique et ouvert que jamais et c’est bien plus plaisant à parcourir. Les phases de jetpack en zéro gravité viennent aussi diversifier les moments de jeu et sont très bien intégrées. Les zones sont également plus marquées que dans l’original et même si on a encore un peu l’impression de se balader dans les mêmes couloirs, il y a un réel effort dans le remake pour rompre les errances de l’original sur ce point.

Et Isaac a retrouvé sa voix ! Le changement le plus flagrant et notable puisqu’il intervient dès les premières minutes du jeu. Cet ajout a demandé de réajuster entièrement les dialogues et la trame, en plus d’épaissir le personnage initialement mutique d’une réelle écriture et intrigue.

Tous les détails mentionnés semblent anecdotiques, mais il faut dire que la proposition du jeu originale était déjà bien solide malgré mes réticences. Le travail du remake est de sublimer précisément ce qui était déjà présent. Dans l’approche, je le trouve très similaire au remake de Resident Evil 1. Le même jeu mais en beaucoup mieux !

Alors oui, Dead Space est toujours beaucoup trop bruyant pour réellement effrayer, sans cesse en quête de l’attention du joueur. On est au mieux habitué au bout de dix minutes ou au pire agacé. Le sound design, souvent loué, aurait pu être bien plus qualitatif si le jeu ménageait mieux ses moments effrayants ou d’ambiance. Cette frénésie et nervosité dans l’horreur témoignent d’un jeu résolument action dans son approche, ce qui était déjà le cas de l’original. Par ailleurs, la carte mentale du vaisseau ne se fera toujours pas naturellement. Et pour cause, le jeu est une grande ligne droite qui ne vous demandera pas d’apprivoiser votre environnement ou de le comprendre. En adéquation donc avec sa dynamique de jeu d’action. Mais sur ces points là, je savais à quoi m’attendre depuis 2008. J’ai donc lâché prise en profitant du remake et de ce qu’il avait à m’offrir.

Dead Space est réellement un bon jeu. Le remake vient peaufiner des détails pour sublimer l’expérience d’origine tout en étant extrêmement respectueux du matériau initial. Tous les efforts ont été mis pour que les puristes s’y retrouvent et que les nouveaux venus s’adaptent à la formule, qui est définitivement très moderne, comme c’était déjà le cas avec l’opus de 2008. Maintenant, qu’on me rende mes clés à trouver et mes énigmes à résoudre.